Anticorpi. È una rete nata per coordinare e promuovere
giovani gruppi italiani, in particolare le compagnie indipendenti dell’Emilia-Romagna. La rete, guidata dall’Ass.ne Cantieri, è formata dai più attenti operatori del territorio regionale.
Anticorpi. Vuole attuare la ri/calibrazione della politica culturale regionale nel settore della Danza, potenziando il patrimonio produttivo e organizzativo che si è costruito e de€nito nell’ambito della Danza di ricerca e d’Autore.
Il sistema di relazioni della rete è tale da consentire ai talenti emergenti di crescere e trovare strumenti di ricerca propri.
Anticorpi. Si compone di soggetti attivi nella promozione, diffusione e produzione culturale, ognuno dei quali contribuisce sia all’incubazione di nuove personalità artistiche che al sostegno di realtà locali mature. La rete presenta a un pubblico giovane e trasversale alle arti contemporanee esperienze nazionali e internazionali altrimenti assenti.

La prospettiva che l’arboreto porta ai tracciati di Anticorpi è nel solco di un lavoro sempre “aperto”, in continua trasformazione e crescita. La volontà è di offrire ai percorsi che Anticorpi svilupperà un luogo di sosta che per sua natura aiuta a riflettere sul proprio lavoro, fuori dagli stretti vincoli temporali, produttivi e la necessità di una apertura al pubblico, che avverrà solo nei tempi che gli artisti riterranno opportuno. Un “rifugio” dalle logiche prettamente “commerciali” che spesso vengono imposte agli artisti e che “curvano” la loro traiettoria naturale.

Residenze creative, un tempo per crescere e maturare, un luogo protetto, attrezzato dove dare forma reale alle idee e ai pensieri.

I laboratori dove il passaggio delle proprie esperienze e memorie ad altri artisti, diventa momento di chiarimento e riflessione sul proprio percorso artistico e comunicativo.

Aksè – in emiliano-romagnolo significa “così” – è la contrazione di AgoràKajSkenè, la piazza dove discutere la scena, è un elemento meticcio che scopre nella contaminazione la sua identità, è “tessuto connettivo”.
Un formato conviviale che prevede, nel suo terzo anno di programmazione, l’incontro fra alcune giovani compagnie che svilupperanno all’Arboreto la ricerca e il confronto. L’esigenza di fondo di Aksè è quella di condividere un percorso, non si tratta infatti di vicinanze poetiche né di affinità formali, al contrario, il dato comune che emerge con evidenza è un’orgogliosa molteplicità: di pratiche sceniche, di immaginario, di strumenti performativi.
Aksè promuove la riflessione e il convivio tra soggetti che cercano il confronto per accelerare il processo che determina, ogni volta, la ricostruzione degli strumenti adottati, per affinare, sviluppare, ridiscutere metodologie di lavoro e approcci linguistici.
Per i gruppi partecipanti al Premio GD’A 2008, Aksè promuove incontri formativi fra giovani compagnie di danza e di teatro, giovani critici, studiosi ed esperti del settore con lo scopo di attivare rapporti, dialoghi e confronti sullo sviluppo dei rispettivi percorsi artistici.
Crono 2008 (tempo): spazio indefinito nel quale si verifica l’inarrestabile fluire degli eventi, dei fenomeni e delle esistenze, in una successione illimitata di istanti.
Il materiale di questa residenza sarà messo on-line nella sezione dedicata ad Aksè su questo sito e sui siti
www.grupponanou.it
www.reactonline.it

“Non c’è che il desiderio a farci alzare dalla sedia. Incapaci di arrestarsi, di raccontarsi, le storie si inseguono in un gioco di specchi: la storia di un desiderio che si riproduce continuamente da se stesso. Ogni giorno la radio racconta storie di ordinaria follia, gesti irragionevoli, città flagellate. E se un giorno per un qualsiasi motivo prendessi quel coltello appeso alla porta della cucina e ne facessi un uso sconsiderato. Chi incolpare per quel momento d’improvvisa follia? Animale nello stomaco. Represso, incappucciato, ossessivo. Dormiente. Appagato. Cieco. Assassino. Felice. Desiderio che produce altro desiderio – in attesa – desidero." (Monia Montali, Fabrizio Rota)

Monia Montali è diplomata in fotografia a Bruxelles e dopo aver lavorato come interprete con diversi coreografi fra cui George Khumalo, Ted Stoffer, Kendell Geers, ha avviato un proprio percorso creativo producendo lavori fotografici e per la scena. Nel 2007 ha fondato insieme ad altri sei fotografi, il collettivo fotografico Smoke, esponendo in Canada e in diverse città europee.

Fabrizio Rota, interessato a tutti i fenomeni sonori e al loro potenziale immaginativo, è compositore elettroacustico per il teatro, la danza e il cinema. Ha collaborato con diversi coreografi e registi tra i quali Catia Dalla Muta, Boris Bakal, Patricia Kuypers, Hisako Horikawa, Melanie Munt.
Attivo dagli anni Novanta nel campo dell’improvvisazione musicale, ha lavorato con Mimeo (Music in movement electronic orchestra), Lawrence “Butch” Morris, Michel Doneda, Zahava Seewald, Le Quan Nin.

Fabrizio Rota e Monia Montali iniziano a collaborare nel 2005 per il film Rooms and I, nel 2007 lavorano assieme ad Amaurosis, nella sua versione fotografica e scenica.

“CC, studio acronimo di e per Cave Canem.
Cave Canem significa ‘attento al cane’. È un avvertimento.
CC è un acronimo e quindi una sigla che racchiude un significato.
CC è un particolare che porterà alla visione completa di Cave Canem.
CC è prima di Cave Canem.
CC è una tregua. La tregua che segue un combattimento, una lotta, un toccarsi. La tregua come attesa per qualcosa che deve ricominciare.
CC è un cavallo. Il cavallo che porta un corpo, un uomo, un devoto, un cieco, un violento. Il cavallo che colpisce con un colpo di zoccolo l’altro, il compagno, l’amato.” (A. R.)

Antonio Rinaldi lavora in teatro dal 1997 ricoprendo diversi ruoli nell’ambito scenico. Da quasi un anno ha avviato un proprio percorso di ricerca.

Rosa Anna Rinaldi studia storia dell’arte, a partire da questa disciplina costruisce varie figurazioni per il teatro.

Antonio Rinaldi e Anna Rosa Rinaldi hanno debuttato nel 2007 con lo spettacolo In Eden, I.